<송다은, Fragile Nostalgia_01, 2025. 캔버스에 유채, 45.5x33.4>
<송다은, Fragile Nostalgia_02, 2025. 판넬에 색연필, 20x20>
슬픔.
”기억의 잔상, 사라지는 것들”
미디어는 영원할 것처럼 보이지만, 그렇지 않다. 하드디스크는 손상될 수 있고, USB는 쉽게 망가진다. 저장된 데이터는 한순간에 읽을 수 없는 파일이 되어버린다. 기술이 발전할 수록 새로운 기기가 등장하고, 과거의 포맷은 지원되지 않으며, 결국 우리는 우리가 만든 기록을 스스로 해석할 수 없는 상태가 되어간다. 기록이 존재하지만, 그것을 읽을 수 없을 때, 우리는 무엇을 잃어버리는가?
이 작업은 사라지는 것들에 대한 탐구다. 폴라로이드와 DSLR로 촬영한 후 인화된 사진을 기반으로 하지만, 완전한 형태로 남겨두지 않았다. 흐릿한 형상, 지워진 흔적, 미완성된 장면들. 개인의 역사와 추억도 이와 다르지 않다. 기술의 변화 속에서 소외되는 것들처럼, 우리의 기억도 점차 희미해지고, 감정조차도 잃어버릴 수 있다.
그러나 이 모든 상실 속에서 우리가 집중해야 할 것은 무엇일까? 우리는 무엇을 기억하고, 무엇을 애도하며, 무엇을 붙잡아야 하는가? 이 작업은 사라지는 것들 속에서 우리가 지켜가야 할 질문을 남기고자 한다.
《무형의 울림》
작가: 김민창 @m_i_n___c , 박소현 _plily_5 , 박혜주 @_aejoo , 송다은 @roxaolo_7 , 유은아 yueuna227 , 윤해원 @moon_two03 , 한유화 @yuhwa_works
사진: 갤러리 지하 @gallery_jiha
25. 02. 17. - 25. 02. 23.
12:00 - 19:00
gallery JIHA, B1, 15, Seogang-ro 11-gil, Seoul
과정 속 평평한 수많은 단어 중 상실, 죽음은 더 이상 종이 위 글자가 아닌 생경한 감정이 되어 체화되었습니다. 붓질의 유영으로 드로잉적인 터치의 생동하는 회화를 표현합니다. 비물질적인 주제인 생과 사의 흔적들을 신체에 투영하던 작업에 이어 현재는 식물의 자생력을 투영하여 삶을 관철하는 작업들을 잇습니다. 식물은 나를 빗대기도 우리를 은유하기도 하는 주체이자 객체가 되어 애도와 공감을 넘어서 삶의 의지와 원동력, 자생력을 피력합니다.
- 퇴색
存의 그러함이 퇴하는 찰나마다 바래지는 빛의 유한한 유희.
매 순간 달아나는 색채를 붙들어 담아놓으려는 즉흥적 유희.
존재의 찰나, 그 찰나의 빛, 그 무엇도 멎지 못하다.
- 경계선
나의 공명을 파동하게 할 그 틈이 주어지지 않는 상황의 역전화를 가능케 한 적시의 앎은 이와 같다. 여느 때와 같이 작업의 타개 방안 위한 실험 중 마주친 해방이라는 주제. 장악하는 뿌연 운무의 갇혀 공상하는 갈피, 모호한 그 실체의 경계선을 마주하고 해체하자 선명해지는 공명.
- 경계선에서의 해체와 해방
생과 소멸의 경계.
비물질을 투영한 물질의 경계.
동서양 장르의 경계.
무채색과 색채의 경계.
이상과 현실의 경계.
이성과 감성의 경계.
구상과 비구상의 경계.
은유와 직설의 경계.
사유와 무의식의 경계.
수많은 경계선 위에 서서 해방을 공상하다.
늘 경계선 위에 서서 양립할 수 없는 지점을 고뇌하고, 양립할 수 있기를 사유했다. 어느 것을 은폐하지 않으며 어느 것을 은폐할지 서성였던 그 투쟁의 과정이 헛되지 않았음을 다시 한번 되뇌며 더욱 치열한 담금질로 광활한 연마의 폭을 마주하고 싶다. 이러한 작업적 의식화는 매번 새로운 확장된 세계의 경계선으로 이끌 것임을 확신하는 바이다.
@hyerose_palette